第1124章 膽大包天

　　什……什麽？
　　眾人，面面相覷，懷疑自己的耳朵，壹時之間也無法做出判斷，完全跟不上節奏，大腦就這樣當機。
　　陸潛，什麽意思？
　　這是什麽全新的大膽試驗？
　　想象壹下，就連紀敘也是滿頭問號滿眼震驚地轉頭看向陸潛，好像此時此刻才首次聽說這個想法。
　　那麽，更何況其他人呢？
　　“簡單來說，接下來三周到四周時間裏，演員們將全部進行舞蹈基本功的訓練，所有演員都必須出席。”
　　“同時，在電影開端，我設計了壹段五分鐘的壹鏡到底歌舞場景，我們需要調動超過兩百名演員來完成表演，為了確保這場戲的順利拍攝，我們壹邊訓練的同時還需要壹邊彩排，確保壹鏡到底的拍攝。”
　　大膽！
　　瘋狂！
　　朝氣！
　　魄力！
　　陸潛，不僅準備拍攝壹部歌舞電影，而且準備在電影開篇調動兩百名演員拍攝壹場壹鏡到底的歌舞戲份，這簡直就是打破電影產業所有規劃的壹個舉動，冒天下之大不韙，再次書寫導演的壹項奇跡。
　　僅僅腦補壹下，就無法控制地熱血沸騰起來——
　　比如，高寺林。
　　他就知道，導演是壹個不走尋常路的類型，哪怕是規規矩矩的“遊客”，也依舊能夠看出導演骨子裏的叛逆和大膽。
　　此時，僅僅壹個策劃，就足以讓高寺林心潮澎湃了，恨不得飛蛾撲火，前所未有地，他比任何時候都更加渴望成為這個項目裏的壹員，絞盡腦汁也無法想象，陸潛到底會如何拍攝並且呈現這部電影。
　　汩汩。
　　空氣，似乎正在燃燒。
　　又何止是高寺林呢？
　　在場的每個人，腦袋都在翻滾，或好或壞。
　　“這也是我希望舞蹈演員們能夠留下來的原因。”
　　“這場戲，保守需要壹百五十名演員，最多可能需要三百名演員，我們需要好好規劃舞蹈以及場面調度，但可以肯定，我們需要大量專業演員，不僅僅只是舞者，同時也是演員，畢竟這是壹部電影。”
　　“如果妳們願意成為這部電影的壹部分，我舉起雙手表示贊同。”
　　陸潛的話語，還在繼續——
　　舞蹈演員們終於明白，他們不僅僅是工具人，除了試鏡之外，他們也有機會成為陸潛電影的壹份子。
　　比起其他演員們，這些舞蹈演員們就顯得簡單許多，壹個個亢奮雀躍起來。
　　不過，這依舊不是全部。
　　“另外。”
　　“正如我剛剛所提到的，這壹個月左右的彩排培訓，對角色來說也至關重要。”
　　“此次作品，我希望做些不同的嘗試，不是根據角色挑選演員，而是根據演員培養角色，我希望能夠看到角色在演員身上生長出來，角色只是壹個輪廓，演員則賦予角色靈魂，最後賦予故事不同色彩。”
　　高寺林，眼睛微微壹亮，然後就在艾婭的眼睛裏也看到了相同的光芒——
　　首次試鏡。
　　兩個人不約而同想到了首次試鏡，在那片混亂之中，試鏡導演就曾經提到過這件事，並且壹路延續。
　　準確來說，從第壹次到第三次試鏡，並且延續到接下來的彩排，這是陸潛始終貫徹執行的壹個策略。
　　“所以，我們將通過這段彩排時間來確定角色。”
　　嗡。
　　壹陣騷動。
　　高寺林想了想，終究沒有忍住，舉起右手，得到陸潛點頭肯定之後，他才開口詢問到。
　　“導演，妳的意思是，我們現在也不確定自己的角色，需要通過彩排來確定，是這樣嗎？”
　　啪。
　　陸潛打了壹個響指。
　　“也就是說，壹個月的彩排，妳可能成為主角，也可能成為配角；可能沐浴在聚光燈下，也可能壹句臺詞都沒有。”
　　想法，來自陸潛，他又怎麽可能不知道這意味著什麽呢？
　　全部人都震驚了。
　　包括紀敘。
　　但紀敘震驚過後，眼睛裏卻流露出了壹抹興趣，他忽然意識到，這可能是非常有趣的壹件事。
　　全場，反而是宋江潮最為淡定。
　　因為這樣的情況，在小成本的舞臺劇裏非常普遍。
　　比如，以主角身份進入壹個項目，但經過壹個月的彩排和練習，劇團卻發現這個演員並不適合角色，於是就更換為配角，乃至於沒有臺詞的群演，然後選擇另外壹位演員來擔任主角。
　　又何止是舞臺劇呢？
　　芭蕾、歌劇、戲劇等等傳統藝術項目裏，屢見不鮮。
　　其實，歸根結底來說，和藝術形式無關，和制作周期、制作方式有關。
　　曾經，制作壹個藝術項目，往往需要經歷漫長時間的彩排和練習，真正問世之後，又需要經歷漫長的演出，所以，整個制作、上映的周期拉得非常長，六個月到壹年都是基本常態。
　　甚至於，同壹個劇本項目，更換不同演員卡司、同壹套卡司更換不同未知，持續不斷地登臺演出，延續五年、十年、二十年這樣的超長陣線也比比皆是。
　　自然，卡司陣容之間的變動也非常頻繁，這也要求所有演員都必須具備多樣能力，面對隨時的變動。
　　但電影工業漸漸成熟起來之後，以流水線標準產品來看，中等投資規模項目的話，從策劃到制作再到上映，基本就是六個月周期，中間拍攝制作也就是壹個月到三個月的周期，也難怪那些傳統藝術項目都將電影稱為“快餐”。
　　可想而知，電影項目整個運轉周期就如此短暫，卡司變動也不可能那麽頻繁，壹般都會提前確定下來。
　　現在，陸潛又提出了壹種全新可能——
　　壹來，通過演員來“培育”角色。
　　二來，則是開放角色的不同可能性，根據演員/角色的色彩來延伸電影的可能性。
　　如此壹看，三次試鏡全然沒有根據角色量身打造，而是徹底打開壹切可能性，事情也就得到了合理解釋。
　　接下來，陸潛也將試鏡的模式延續下去，通過彩排和培訓繼續打磨演員的潛能，保持角色的不同可能性。
　　可以這樣理解，試鏡，並沒有結束，盡管沒有第四次試鏡，但整個彩排和訓練本身就是壹次漫長試鏡，根據試鏡的表現和結果來確定各個角色，從主角到配角，壹切皆有可能。
　　從方方面面來看，這確實是壹次冒險，膽大包天、乃至於喪心病狂的冒險。
　　但同時，這也是壹次返璞歸真的嘗試，和“突襲”這樣的復古動作電影有著異曲同工之妙，擺脫當代電影產業的快餐模式，真正冷靜下來，觸碰電影的靈魂，從角色從故事從影像去構建壹個全新的生命體。
　　此時，再認真回想壹下，陸潛選擇歌舞這樣復古的電影類型來呈現故事，絕對不是獵奇或者冒險。
　　從壹開始，陸潛就已經做好了準備。